domingo, 9 de abril de 2017
Celebran Feria de Arte Dominicano Artforo en Nueva York:Reconocen Figuras.
El
maestro de las artes plásticas Freddy Javier, invitado especial a la
feria de arte Artforo 2017, realizada en Nueva York, fue reconocido
junto al artista Oscar Abreu y al chef David Núñez, por “el aporte que
realizan a la cultura dominicana desde sus diferentes facetas”.
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| Maestro Freddy Javier. |
Los
reconocidos recibieron la distinción por parte del Hostos Community
College: CUNY in The Heights, el concejal criollo por el Distrito 10 del
Alto Manhattan, Ydanis Rodríguez, y por el Senado de Estados Unidos.
El
concejal Rodríguez dio las palabras de bienvenidas la noche de gala de
Artforo, donde se entregaron las distinciones, oportunidad que aprovechó
para invitar a la comunidad dominicana a sentirse orgullosa de nuestras
raíces culturales, “especialmente aquellas relacionadas con las artes
plásticas y visuales”.
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| El Consejal Rodríguez dá las gracias al público asistente al evento. |
Entre
tanto, el maestro Freddy Javier, externó su agradecimiento a estas
entidades, y reconoció la agradable acogida destacando su compromiso con
la labor de llevar siempre en alto el orgullo de la dominicanidad y la
responsabilidad que tiene de resaltar lo mejor de la cultura del país en
todos lados.
Asimismo,
el pintor Oscar Abreu, reconocido por su labor artística y el valor que
tiene su concepto psicoexpresionismo para el arte de estos tiempos,
dijo sentirse orgullo de formar parte de una comunidad incansable y
luchadora, “entregada a la vida cultural y que resalta siempre la rica
herencia que nuestra tierra nos ha dejado”.
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| El Destacado Pintor Oscar Abréu dá las gracias |
Mientras
que el chef David Núñez valoró el reconocimiento como un compromiso
para seguir llevando lo mejor del país en cada escenario.
La
segunda edición de Artforo se llevó a cabo del 28 de marzo al 2 de
abril, y contó con la presencia de importantes figuras dominicanas,
creando un ambiente para toda la familia donde el arte y la cultura
fueron las protagonistas.
La
feria fue dedicada al consagrado maestro Freddy Javier, ocasión que fue
aprovechada para presentar una magistral exposición con obras inéditas
de los últimos 50 años de trayectoria de esta eminencia del arte
dominicano.
Los
asistentes disfrutaron de seis días de las creaciones más dinámicas del
arte contemporáneo dominicano, donde se destacan artistas de la
dimensión de José Cestero, Jesús Desangles, Dionisio Blanco, Alberto
Ulloa, Mariano Sánchez, Joaquín Rosario, Aram Musset, Pedro Gallardo,
Luigi Jiménez, entre otros.
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| Gamal Michelén |
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| Odalis Pérez |
Además
hubo varias conferencias y conversatorios con intelectuales y expertos
como el galerista e historiador Gamal Michelén, el filólogo e
investigador Odalís Pérez, el concejal Ydanis Rodríguez por el distrito
10 de la ciudad de New York, Ramón Darío Jiménez, el productor de Cine
Armando Guareño, el líder comunitario Moisés Pérez, y el joven filósofo
Adrián Cabreja, y conversatorios con el maestro Freddy Javier, el chef
David Núñez y el cantautor Gabbano, conducidos por Deyanira Martínez.
lunes, 3 de abril de 2017
Conversatorio con el Poeta,historiador y político Tony Raful
Les invitamos este Martes 4 de Abril al conversatorio que tendrá el poeta Raful con los asistentes a la Biblioteca de Funglode a partir de las 3:00 de la tarde les esperamos y disfrutemos este interesante conversatorio. Estos conversatorios se realizan el Primer Martes de cada mes en la Biblioteca de Funglode.
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| Poeta Tony Raful |
domingo, 19 de marzo de 2017
Anatomía del Ser de Iris Pérez inaugurada en el Museo de Arte Moderno MAM
El Ministerio
de Cultura, a través del Museo de Arte Moderno, inauguró la vigésima
quinta exposición individual “Anatomía
del Ser”, de la artista Iris Pérez Romero, que cuenta con unas 60 obras,
entre pinturas, dibujos, esculturas, instalaciones, litografías, cerámicas y
acciones performativas.
Al pronunciar las palabras de bienvenida, María Elena Ditrén, directora del
Museo de Arte Moderno (MAM) destacó que la “Anatomía del ser”, de Pérez Romero ”es un selecto
corpus curatorial de su más reciente producción; con obras en las que emplea
diversidad de medios, formatos y técnicas que devienen en creaciones que afrontan
temas de género, el maltrato infantil, el medio ambiente, la energía del cosmos
y otros tantos que abordan la cosmogonía del ser”.
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| De izq. a der. Mateo Morrison,Eric Genao,Iris Pérez,Maria Elena Ditrén y Carlos Santos en la Inauguración de la muestra. |
A seguidas, Amable
López Meléndez, curador jefe del MAM y crítico de arte, indicó: “Los depurados
niveles de libertad expresiva, emoción, arrebato y éxtasis creativos que
alcanza Iris Pérez Romero en el desarrollo de sus series, traslucen la vital
conexión existencial de esta carismática y visionaria artista dominicana con
los elementos esenciales del hecho plástico, así como su abrasadora apuesta a
favor de la multiplicidad de medios, materiales y recursos expresivos que
admiten las prácticas artísticas contemporáneas”.
Finalmente, Pérez
Romero agradeció a las personas e
instituciones que han hecho posible la exposición que plantea un resumen de
cuatro años de labor y que abarca las series Energía Vital, Expuestos, Los Caminos del Ser y Anatomía del ser.
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| Obra de Iris Pérez 1 |
"Estas series tratan la parte
sanadora desde el alma y muestran la
importancia de trabajar con la energía vital y las leyes espirituales, y, así
volver a la naturaleza, canalizar la luz, reconocer las gracias que habitan
nuestro entorno y dentro de nosotros, y por medio a distintas acciones, concienciarnos
y estar en posibilidad de asumir actitudes que creen cambios reales”, consideró.
Iris Viviana
Pérez Romero, nace en Santo Domingo. Es egresada de la
Escuela Nacional de Bellas Artes y de la Universidad Autónoma de Santo Domingo
(UASD). Ha realizado estudios especializado en pintura, dibujo, escultura,
cerámica, grabado, historia del arte y performance.
Representó a la República
Dominicana en las Olimpiadas del Arte, organizadas por ARTIADE en el marco de los Juegos
Olímpicos Atenas 2004. Desde el año 2000 participa en la muestra itinerante
“Women of the World.
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| Obras de Iris perez 2 |
En el 2010 y 2012,
participa en las IV y V ediciones de la Bienal Internacional de Arte de
Beijing, China. En este mismo año, en “Global Village”, Alkmaar, Holanda y
Copenhagen, Dinamarca. Mientras que en el 2014, en la IV Bienal Latinoamericana
del Bronx, New York, USA., y en el festival internacional “Miami Mix Art
Basel”, Wynwood Warehouse Project, Miami, Florida. USA.
En el 2015, presenta
su muestra individual titulada “Bullying, Grooming and Sexting-An awareness
Exhibit” en el edificio Newsport de la cadena internacional de comunicación
Univisión, Miami, Florida, USA.
Ha impartido docencia
en la Facultad de Humanidades de la
Universidad INTEC y actualmente es profesora en la Escuela Nacional de Artes
Visuales.
"Anatomía del ser” estará hasta principios del mes de mayo en el Sótano del
Museo de Arte Moderno de la República Dominicana, abierto al público de martes
a domingo, en horario de 9:00 a.m. a 5:00 p.m., localizado en la Av. Pedro
Henríquez Ureña, Plaza de la Cultura Juan Pablo Duarte, en Santo Domingo. Para
mayor información pueden acceder a sus redes Twitter: @MAM_RepDom Fac ebok: Museo
de Arte Moderno RD e Instagram: @museodeartemoder nord
jueves, 2 de marzo de 2017
Museo de Arte Moderno MAM inaugura exposición de la artista Inés Tolentino "10 Años"
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| De izquierda a derecha: Maria Elena Ditrén DEirectora Museo,Doña Marianne de Tolentino, representante Ministro de Cultura e Inés Tolentino Artista plastica. |
El
Ministerio de Cultura, a través del Museo de Arte Moderno, inauguró la
exposición: “Inés Tolentino 10 Años”, una retrospectiva de la artista, compuesta por más de
80 obras, entre pinturas y dibujos, que abarca la última década (2007-2017).
Al
pronunciar las palabras de apertura de la muestra, María Elena Ditrén,
directora del MAM, destacó que Inés
Tolentino se muestra desde la fuerza, la
rotundidad y la frescura intimista de sus temas. Su discurso aborda también
temas alusivos a la feminidad y al medio ambiente; a los que se suman la
violencia de género, el vestido como segunda piel, la violencia urbana y el
caos visual, entre otros temas autobiográficos, que definen a grandes rasgos
diez años, una década, de producción artística.
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| Obra de la Artista 1 |
“Inés
Tolentino 10 Años”, que da inicio al
calendario expositivo del MAM, la integran obras como: “Vanidad 1.2.3“ (2007); “Coseré mi corazón al tuyo”
(2008); “Tejiendo mi historia” (2008); “Las mujeres nacen en las rosas
(2009); “Ceremonia” (2012); “Todo tiembla alrededor” (2013); “Clara” (2014);
“Incendio” (2015); “Mi llano en llamas” (2015); “Una red para la
noche” (2016) y “No tengo paisaje” (2017).
Así como también una
selección que incluye más de 60 dibujos y trabajos en técnica mixta sobre
papel, extraídos de sus series "Paradojas" (2009); “Intimidad”
(2010); “Las Danae” (2011-17); “Antes de las cenizas” (2015); “En un soplo”
(2015); “Sucesos” (2011); "Con los ojos abiertos" (2014); y
"A quemarropa" (2015), entre otras obras.
Amable López Meléndez,
curador jefe del Museo de Arte Moderno (MAM) y crítico de arte, manifestó que
“el entrecruce de telas y papeles, con la figuración como lenguaje y clave
estilística unificadores, propicia una exploración amplia y profundamente
reflexiva de la producción bidimensional materializada por Inés Tolentino
en el transcurso de la última década, tanto en el aspecto formal como en lo
conceptual”.
Agrega que “en estos
objetos de sueño, memoria y reflexión, se entrelazan imágenes, inscripciones y
alusiones como vínculos afectivos, existenciales y cognitivos con los dos
mundos paralelos y simultáneos (París y Santo Domingo) en los que ella se ha
formado y a los que retorna constantemente con amor, imaginación, lucidez,
pasión y ardiente persistencia”.
Mientras que al
definirse, la artista reveló: “Soy una fábrica de imágenes.
Transformo los sentimientos, el conocimiento, la reflexión, la información y mi
comprehensión del mundo en imágenes. Utilizo en particular el dibujo. Diálogo
íntimo entre la mano y el pensamiento. A veces se entromete, en este diálogo,
tubos de pintura y pinceles. Hoy en día, conforme a mi era, transformo también
mis imágenes mentales en un escenario en tres dimensiones”.
Inés
Tolentino nació en Santo Domingo. Realizó sus estudios en la Escuela Nacional
de Bellas Artes y en APEC. Posteriormente en la Escuela Nacional Superior
de Bellas Artes y en la Universidad de Paris I, Panteón-Sorbona, donde adquiere
una licenciatura y una maestría en Artes Plásticas y Ciencias del Arte. Allí
también obtiene un DEA, Diploma de Estudios Especializados en
Etno-antropología.
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| Obra de la Artista 2 |
Sus
exposiciones individuales han sido presentadas en París, Cagnes sur Mer,
Estados Unidos, Martinica, Burdeos, Bruselas, Abu Dhabi, San Diego, Tijuana, Panamá,
Santo Domingo y San Juan, Puerto Rico. También cuenta con una amplia
trayectoria en colectivas privadas y públicas en lugares como Londres, Berlín,
Bruselas, Washington, Miami,
Nueva York, Madrid, Tokyo y Taiwán. Además de representar su país natal en
múltiples bienales, galerías y ferias internacionales.
Ha
recibido el primer lugar en diversas premiaciones, entre ellos, el Premio
de Pintura y Dibujo en el Festival de Pintura de la Ferté, Francia (2012); el
de Dibujo en el Concurso E. León Jimenes (2008 y 2006); el Premio del 7mo Salón
del Dibujo, MAM (2007); y el Premio de Pintura en el Festival
Francia-Japón, París (1998).
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| Inés Tolentino Artista Plastica |
“Inés
Tolentino 10 Años” estará hasta mediado de
abril en la segunda planta del Museo de Arte Moderno de la República Dominicana,
abierto al público de martes a domingo, en horario de 9:00 a.m. a 5:00 p.m.,
localizado en la Av. Pedro Henríquez Ureña, Plaza de la Cultura Juan Pablo
Duarte, en Santo Domingo. Para mayor
información pueden acceder a sus redes Twitter: @MAM_RepDom Facebok: Museo
de Arte Moderno RD e Instagram: @museodeartemodernord
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